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CARTAS DESDE IWO JIMA |
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CHANDLER |
HUGO
ZAPATA |
CLARIN |
LA
NACION |
AMBITO
FINANCIERO |
| A |
A |
excelente |
excelente |
muy
buena |
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SINOPSIS:
Hace sesenta y un años, los ejércitos norteamericano y japonés
se vieron las caras en Iwo Jima. Décadas después, varios cientos
de cartas son desenterradas del suelo de esa inhóspita isla.
Las cartas ponen cara y voz a los hombres que allí lucharon,
así como al extraordinario general que los dirigió. Los soldados
japoneses son enviados a Iwo Jima sabiendo que, con toda probabilidad,
ya no regresarán. Entre ellos se encuentra Saigo, un panadero
que sólo quería vivir para ver la cara de su hija recién nacida;
el Barón Nishi, un campeón olímpico de equitación conocido
en todo el mundo por su destreza y su honor; Shimizu, un joven
ex-policía militar cuyo idealismo todavía no ha sido puesto
a prueba por la guerra; y el teniente Ito, un estricto militar
que preferiría suicidarse antes que rendirse. La otra versión
de La
conquista del honor
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CRITICA
DE CHANDLER |
| Siempre hago la misma aclaración... soy un fan de Clint
Eastwood, y como tal, no soy objetivo con el. Cartas desde
Iwo Jima, es una de esas pelis que yo tendría el poster colgado
en la habitación. Yo compro esta peli, y si me piden un listado
de películas para saber mi gusto, Cartas... está incluida.
Como casi toda película histórica, uno sabe como termina.
Pero estamos acostumbrados a saber finales felices o finales
con revancha... Cartas es la historia de una derrota. Pero
la obra de Clint Eastwood hace un homenaje a una resistencia
heróica, y aprovecha para hacer una radiografía de los soldados
japoneses. Siempre los vimos a los nipones en las películas
como locos suicidas, y Clint se ocupa de mostrar distintas
personalidades, como puede suceder en cualquier sociedad.
Buenos y malos, locos y cuerdos, de uno y de otro bando.
La película es por sobre todas las cosas respetuosa y eso
no es común en Hollywood. Clint no es común en Hollywood.
A diferencia de Conquistando, que se centraba más en la manipulación
mediática del gobierno norteamericano de ese entonces, con
una foto que salió de casualidad, Cartas tiene más escenas
bélicas. No de las grandiosas, si no más personales,
más "soldados" ya que están filmadas desde
el punto de vista de los soldados o de donde estaban escondidos.
Igual, hay varias tomas que se ve un gran trabajo de animación
computada, como cuando muestran a la flota norteamericana
y un bombardeo con "los tigres voladores". Todo eso es muy
correcto y seguro que fué el aporte del gran Steven.
Otra cosa que quería destacar, es que casi no se le ven las
caras a los soldados norteamericanos, salvo cuando es estríctamente
necesario. Esto creo que es totalmente intencional, ya que
cuando uno veía películas de guerra norteamericanas, tampoco
se le veian las caras a los soldados japoneses "no protagonistas".
El elenco simplemente es maravilloso. Un gran trabajo de casting.
Lo de Ken Watanabe es maravilloso con muchísimas escenas grandiosas.
Un gran actor. Y el panadero también es genial
Para concluir, Cartas desde Iwo Jima, es una peli que disfrutarán
los amantes de las bélicas, los que quieran ver una revancha
cinematográfica histórica, los que sepan apreciar el arte
de un director maravilloso...
Iwo Jima simplemente es otra película más de Clint Eastwood...
un tipo de casi 80 años, una leyenda viviente, uno de los
más grosos de la historia del cine mundial. Me rindo a tus
pies Clint una vez más
Sir
Chandler |
| CRITICA DE HUGO ZAPATA |
Lo más increíble de Cartas desde Iwo Jima
es que fue dirigida por Clint Eastwood. Es inexplicable que
el cine japonés no contara esta historia en todas estas
décadas que pasaron desde la guerra.
Si bien existía un breve antecedente (ver Dato Loco)
Cartas marca un hito en el cine al retratar una batalla desde
los dos bandos y con la visión del mismo director.
En esta ocasión el guionista Paul Haggis y Eastwood
trabajaron con las cartas originales que enviaron desde el
frente los soldados y que se encontraron en la isla al terminar
la guerra.
Esta segunda película con la que el director cierra
su saga de la batalla de Iwo Jima representa por lejos uno
de los trabajos más maduros que dio el cine hollywoodense
sobre la Segunda Guerra Mundial. Para el cine bélico
norteamericano la guerra siempre fue una batalla entre buenos
y malos y eso no se dá en la vida real.
Creo que si esta película tuvo más atención
que La Conquista del Honor se debe en gran parte a la mirada
del director sobre los japoneses, que es prácticamente
inédita en Hollywood.
Es sabido que ningún ejército exigió
tanto de sus soldados en la Segunda Guerra como el japonés.
A lo largo de sus vidas los jóvenes fueron sometidos
desde la infancia a una continua presión de las propagandas
militares , en las que los “héroes” verdaderos
morían gritando el nombre del Emperador. La rendición
no era una opción.
Debido a esto sus técnicas de combate eran implacables,
ya que sus acciones eran impredecibles y por eso la mayoría
de los soldados de las Fuerzas Aliadas preferían enfrentar
a los alemanes. Ni hablar en lo que se refiere el trato a
los prisioneros, donde inclusive incursionaban en el canibalismo.
Todas estas cuestiones son mostradas en Cartas con una precisión
que yo no recuerdo haber visto en el cine, en la que también
se deja en claro, que no todos los soldados eran iguales.
De la misma manera que los norteamericanos tampoco eran clones
del Capitán América precisamente.
Si hay algo que Eastwood deja en claro es que los soldados
japoneses que peleaban en el frente no eran seres diabólicos
cuyo objetivo era conquistar el mundo. Si hacemos una tarea
importante de archivo me parece que no hay muchos filmes bélicos
donde se muestre esto.
La gran diferencia de este film con La Conquista es que este
trabajo se desarrolló de lleno en el género
bélico.
Aunque hay algunos flashbacks la mayor parte de la trama se
centra en la defensa japonesa y lo que hicieron con la reconstrucción
de los hechos es alucinante.
Ver a Ken Watanabe (El ultimo Samurai), en una gran interpretación,
correr por la misma playa donde se desató el combate
es escalofriante. Lo mismo ocurre con las escenas en las cuevas.
La gran mayoría de las fortificaciones subterráneas
que van a ver no se construyeron para la película sino
que son reales. En esos lugares pelearon los japoneses.
Haber tenido la locaciones reales a disposición de
la producción permitió a Eastwood convertir
su película en una increíble maquina del tiempo.
Desde el comienzo hasta la última escena van a sentir
que estuvieron en Iwo Jima.
Si les gustó La Conquista esta les va a encantar, no
se la pierdan.
Hugo
Zapata |
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- Existe un antecedente cinematográfico en el que
un hecho de la Segunda Guerra se narró con dos miradas
distintas, pero es totalmente diferente a Cartas, ya que
en este caso se hizo dentro de un mismo film. La película
se llamó Tora! Tora! Tora! (1970) y es considerado
uno de los mejores filmes bélicos de la historia.
Si quieren saber que pasó en Pearl Harbor búsquenla
en el video club. La particularidad del film es que tuvo
dos directores, en realidad tres. Richard Fleischer (Conan,
el destructor) narró todo lo que tenía que
ver con las fuerzas estadounidenses, mientras que la visión
japonesa del ataque fue dirigida por el gran maestro del
cine de acción Kinji Fukasuku (Batalla Real). Aunque
no figura en los créditos Akira Kurosawa también
dirigió algunas secuencias que tienen como protagonistas
a los japoneses.
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| CRITICAS DEL PUBLICO |
Solo
se publican las primeras 10 críticas enviadas dentro
de las 3 primeras semanas de exhibición.
00
- Gustavo
de Bajo Flores
- Edad: 16
Cine: Hoyts General Cinema Plaza Oeste Morón
Puntaje: 7
Crítica: Lo q vale destacar de la peli es q muestra momentos no vistos en otras filmaciones: asesinatos a sangre fría, suicidios, destrucciones impactantes; despúes lo demás es para nada novedoso (recuerdos de sus familiares, balazos por doquier, sangre y lágrimas).
Aunque hay momentos q parecen repetitivos, no lo son porq eso es lo q remarca lo duro q fue llegar hasta el otro lado.
Recomendable si no se espera un final feliz...
00
- Santiago
de San Fernando
- Edad: 27
Cine: showcase Belgrano
Puntaje: 7
Crítica: Me pareciò un poco aburrida de a ratos. Las historias de los protagonistas no tenia el desarrollo necesario para engancharme y, a mi gusto, se concentrò demasiado en la cultura del "honor" de los militares japoneses perdiendo en consecuencia la posibilidad de mostrar con mayor detalle el desarrollo de la batalla. Mucho mejor estuvo Flags of our fathers.-
12
- César
de Ciudad de Buenos Aires
- Edad: 25
Cine: Showcase Belgrano
Puntaje: 9
Crítica: Eastwood confirma con "Cartas..." lo que ya sospechábamos: un brillante director cuyo rasgo distintivo es la forma en que se involucra en sus proyectos. Pocos realizadores se habrían animado a llevar adelante una obra así, retratando con tanta precisión, calidez (un sello Clint, porque es raro ver calidez en una película "bélica") y respeto por la memoria de los caídos, las historias que narran "Flags..." y "Cartas...". Excelentes los rubros técnicos, y brillantes la dirección de Clint y la conmovedora actuación de Ken Watanabe. Creo que es menos pretenciosa que "Flags...", y por eso está mejor resuelta, además de que tiene el diferencial de mostrar el lado que no solemos ver y eso me provocó una empatía especial. "Cartas" es genial y emotiva. Vale la pena.
11
- Luciano Mezher
de Capital
- Edad: 20
Cine: Cinemark Puerto Madero
Puntaje: 7
Crítica: Cartas de Iwo Jima es un film que en terminos de guión se mantiene bien contado, nunca se separan los hechos con situaciones contemporaneas como sucedía en La Conquista del Honor.
A muchos espectadores les puede parecer lenta, pero esto mismo resalta el agotamiento de los personajes hacia la guerra y la idea de que dentro de las cuevas los días parecían más largas o cortos.
Creo que Eastwood mantiene una postura neutra en ambas películas, lo unico que es extraño que no resalta la idea que tanto remarca en La conquista del honor, de que los japones torturaban a los soldados norteamericanos. Los muestra como kamikases o cobardes, y eso para muchos es una postura.
Merece su nominación al oscar, pero no es lo mejor de Clint Eastwood.
10
- Pablo Mosquella
de Parque Patricios
- Edad: 23
Cine: Cinemark 8 Puerto Madero
Puntaje: 7
Crítica: La verdad que es mas o menos lo que esperaba. El tema esta tratado con mucha seriedad y mas fiel a las personas que reprensenta de lo que esperaba. El ritmo es mas cercano al cine japones que al de Hollywood. Considerando la forma en que fueron hechas ésta y Flags of our Fathers, me parece meritorio el logro de Clint Eastwood de contar esta historia de formas tan diferentes y bien logrado. Recomendable y se tiene curiosidad por verla, y recomemdable complementarla con la otra.
09
- Alejandro
de Capital Federal
- Edad: 22
Cine: Cinemark Puerto Madero
Puntaje: 9
Crítica: Es raro ver como una pelicula de género bélico, de guerra, o como se quiera llamar, escapa de todo tipo de cliche y tortura visual que suele mostrarse cuando se estrenan films de este tipo. Por suerte, el gran Clint Eastwood supo manejar como a una perfecta sinfonia a esta pelicula que no solo refleja ese lado oscuro y tenebroso de las guerras (ese lado que muchos cineastas explotan por el solo hecho de mostrar gente volando por los aires) sino que demuestra con perfecta claridad lo humano, lo mejor y lo peor de cada uno. Con un elenco practicamente desconocido para nosotros pero cargado de talento (como por ejemplo Kazunari Ninomiya), de forma impecable Clint dio luz a un nuevo clásico del género. De paso agradezco a la gente de CinesArgentinos.com por darnos esta oportunidad de disfrutar pequeñas joyitas como esta.
08
- Eleonora
de Capital Federal
- Edad: 30
Cine: Cinemark Puerto Madero
Puntaje: 8
Crítica: Esta contada de una manera excelente, las personalidades de los protagonistas estan perfectamente definidades y hacen que el espectador logre involucrarse con cada uno de ellos. El resultado es un film conmovedor, con algunos chispazos de humor donde uno se siente complice de cada personaje
07
- Alberto
de Barracas
- Edad: 24
Cine: Cinemark Puerto Madero
Puntaje: 9
Crítica: Gran pelicula de Eastwood sobre lo que significa el sacrificio por la patria, la hipocresia que siempre rodea al ejercito, y logra reflejar bastante bien una cultura completamente distinta como la japonesa. Grandes actuaciones, de Watanabe y de algunos soldados, me hizo acordar a La Caida, en esa sensacion de que la muerte se aproxima rapidamente. Recomendada
06
- MARTIN
de Burzaco
- Edad: 21
Cine: Cinemark Puerto Madero (Avant)
Puntaje: 9
Crítica: La madurez profesional en que se encuentra Clint ya, a esta altura, no tiene calificativo. La atmósfera que logra crear en sus 2 hs. 15, logra que te quedés expectante a lo que acontece en la costa de una Isla, sintiéndote identificado con un japonesito tan distante como cercano. Pero lo que a mi entender es aún más relevante se relaciona con "la mirada japonesa", en todo momento, se siente su cultura, su sensibilidad ante los hechos y cierta agonía de valores, todo en un marco entretenido. Y la cuota final es Ken Watanabe, su sóla presencia paga la entrada. No pongo 10 porque Clint siempre sorprende.
05
- Juan Carlos de Centro - Edad: 29 Cine: Cinemark
Puerto MAdero Puntaje: 9 Crítica: Gracias a la gentileza
y organización de cinesargentinos.com tuve la fortuna
de presenciar la avant de Iwo Yima y debo decir que
quede fascinado por lo que considero es un "clásico
instantaneo". Es una de esas películas que desde el
primer fotograma te anticipa que va a quedar en su
totalidad grabado en tus retinas. Por la imecable
fotografía que tiene m por las magistrales actuaciones
de Watanabe y cia y por la notable destreza que tiene
este muchacho Eastwood para transmitir emociones a
través de diversos recursos cinematográficos. La única
crítica que puedo hacerle al film es que se excede
en unos 20 min.. Júzguenla por si mismos, no se la
pierdan.
04
- Vanina de Villa Luro - Edad: 26 Cine: Cinemark
Puerto Madero Puntaje: 9 Crítica: La película retrata
de forma cruda pero sin caer en exageraciones, una
guerra. Me encanto Ken Watanabe, creo que la fotografía
es muy buena, la música que permanece de fondo toda
la película acompaña bien los climas dandole un toque
nostálgico y poético a una película de guerra. Eastwood
retrató muy bien algunos rasgos de la cultura japonesa,
esa cosa de lucha colectiva que está por encima del
individuo. Es larga, pero vale la pena.
03
- Gustavo Montés de Villa Madero - Edad: 36 Cine:
cinemarck puerto madero Puntaje: 9 Crítica: Esperaba
una película de guerra, o sea historia, realismo y
emociones de todo tipo. En eso Clint no defrauda.
Podrán algunos decir que es lenta, pero nada más real
que dos soldados charlando en el impase que ocurre
entre fuego y fuego, eso es la guerra en realidad.
La película es muy humana, hay desde amor hasta traición.
Excelentemente logrados los climas, la escenografía,
los efectos, el sonido. Al salir me quedé con todas
las ganas de peli con la visión del lado americano.
Larga vida a Clint!!! (que creo lamentablemente empezó
tarde a dirirgir).
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02
- Mariano de Flores - Edad: 30 Cine: Cinemark Pto Madero
Puntaje: 9 Crítica: Una pelicula llena de poesia, otro lujo
que nos acerca Clint Eastwood, donde se ve que morir por
el honor es un lujo que muy pocos se pueden dar, y verla
en conjunto con Flags from our Fathers nos demuestra que
en una guerra todos sienten el mismo miedo, la misma soledad,
sin importar el color de piel o los ideales que se defiendan.
Imperdible.
01
- Federico de Nuñez - Edad: 24 Cine: Cinemark Puntaje: 7
Crítica: Bastante diferente a las demas del mismo tema.
una vision alternativa por un director nada tradicional.
habra que esperar a ver el otro lado de la moneda en la
version del lado americano.
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REFERENCIA |
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| A:
Película que es de lo mejor del año
B:
Buena, para recomendar. Según los signos + o - varía
el resultado
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C:
Casi buena, pero casi mala. Fijarse si varía algo con los
+ o -
D:
Dejála ahi...
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Las
calificaciones de los diarios, son tomadas los jueves, de las respectivas
páginas web.
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Las
calificaciones de Sir Chandler y Hugo Zapata son "juzgando
a la película por lo que pretende ser"
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